duanju进英文词条、红果短剧登台湾榜首:短剧的分量变了
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文/胡雨清
公共交通里藏着内容生态最直观的一面。早高峰地铁、高铁车厢、公交扶手旁,亮着短剧的屏幕到处都能看到。
这些屏幕装的,早就不只是用户的碎片时间了。
广电总局10月发布的《中国—东盟微短剧国际传播发展报告》显示,微短剧用户规模已达8.5亿,月活用户超过6亿。这个诞生于中国的品类,正长成继美国电影、日本动画、韩国电视剧之后的第四大全球性视听产品新业态。
一边是众多企业还在财报和App里盘算中国用户的每一分钟,一边是大家还在争:按移动端使用时长算,中国大陆互联网到底“是腾讯时间还是字节时间”?
互联网真正有意思的地方,是它正在抹平地理边界。短剧已经先一步跨过了海峡。
10月下旬以来,红果短剧一直排在中国台湾地区苹果应用商店(App Store)和谷歌安卓应用商店(Google Play)免费App下载榜第一,压过了Meta AI、ChatGPT、Threads和一堆购物网站。据台媒报道,大陆短剧App在台湾市场势头很猛,甚至有台湾网民为此退订Netflix,理由是:“Netflix一集还没看完,短剧已经重生、复仇、离婚、闪婚三次了。”

11月12日,台湾地区App Store免费软件排行榜截图
有台媒评论说,短剧App在台湾起来,不是“又一个中国大陆影音平台偶然崛起”的个案,大陆文化产品在台湾早就有了广大的消费市场和接受度。
海外百科网站上还冒出一个更值得留意的信号:“duanju”有了英文专属词条。
用的不是short drama、microdrama或vertical drama这类直译意译,就是中文拼音。词条里收了短剧的中文写法和拼音音调,配图是短剧《逃出大英博物馆》的海报。

duanju这个不用翻译的词直接嵌进海外语境,说明它在海外不再是边缘的舶来品,而是作为一个独立的文化品类,进了世界通用语言的行列。一些海外用户和行业报告已经开始直接用duanju这个中国拼音,就像当年我们接受漫威宇宙或K-POP这种专属名词一样。

韩流在试图“回归本源”,中国微短剧用算力和基建“平移本源”
《中国—东盟微短剧国际传播发展报告》还提到,2026年中国以外的海外微短剧市场规模将超过60亿美元,比2025年同比增长67%;2026年1至9月,海外市场下载量前10的微短剧App全是 中国背景。
出海微短剧的结构也在快速调整。本土剧占比小幅上升,从2026年5月的5%升到9月的11%,译制剧则从95%降到89%。AI剧占比大幅增长,截至9月底,出海微短剧中AI剧占比超过六成。
另一组数据也很亮眼:2026年前9个月,海外微短剧市场内购收入前10的平台里,前9席均为中国背景。
内购收入就是海外观众在App里真金白银花的钱。想解锁下一集?得充值;想免广告?得买会员特权。

ReelShort弹出的付费解锁界面
海外市场潜在消费者群体庞大,内容订阅市场几十年的发展又养出了相对高的付费意愿。短剧出海不只在规模上跑通了,商业变现上也拿到了阶段性的实打实结果。
前台应用赚得盆满钵满,内容生产端的基建也在爆发。
据科技媒体从接近火山引擎人士处获悉,其视频生成模型Seedance海外收入占比已达50%,过去半年海外收入增长近5倍,海外市场正式成为其商业化的重要阵地。
中国企业正在算力洪流里狂飙,把目光转到全球娱乐消费内容的另一个亚洲代表产地——韩国首尔,看到的景象完全不同。
上个月,陆续培养出H.O.T.、东方神起、Super Junior、少女时代、f(x)、EXO等组合的“韩流鼻祖”李秀满,带着新女团A2O LITE和新男团A2O SOUL重回大众视野。
九名成员平均年龄不足15岁的这个女团,出道曲《NEON》上线29小时便拿下Melon榜首。韩流影响较大的那些地区,反应相当一致:有听众说“正统K-POP的感觉回来了”,也有人称“终于不再是扭胯手势舞了”。

一个74岁的老头,因涉嫌贪污被踢出SM Entertainment,三年竞业期一满,就拿出了3分28秒的完整曲目、最难的开场舞担秀、刀群舞和复杂和声,还有长周期练习生打磨出的底子。在短视频统治注意力的年代,他打了一场还算不错的翻身仗。
把中国短剧出海和K-POP的“还魂”摆进同一个坐标系,全球内容出海的两条路子就浮出来了。韩流当年能走向世界,靠的是高度精密的偶像工业、音乐制作体系和视觉美学。它卖的是可辨识的特色:有记忆点的K-POP编舞、狗血与浪漫兼具的韩剧叙事,还有把偶像“神秘化”的那套包装。
这类生意要时间积累、人才储备,要一套追着潮流走的审美体系,还要不停砸钱做内容。它的天花板在文化认同:一个人要是对“韩式的东西”没兴趣,就很难变成消费者。
韩流模式也有明显的脆弱处。韩国在国际政治经济格局中的位置变化、与周边国家的关系,加上严酷造星产业链里长期存在的问题——艺人心理健康危机、苛刻的经纪条约、超负荷工作引发的“减员”、饭圈文化乱象等,都可能拖累收益。其文化影响力因此呈现出明显的阶段性限制,很难一直停在巅峰。近日美媒就曝光,K-POP巨头HYBE及其旗下厂牌ADOR与NewJeans成员在她们未成年时期签的独家经纪合同里,塞满了苛刻的限制性条款。

所以李秀满这次带着A2O女团空降,被韩媒评价为“回归本源”:他得重新拾起那种“年轻孩子在舞台上流汗”的努力和辨识度,才有可能再次撬动庞大的市场。
中国短剧的竞争力,恰恰走的是相反的路——“平移本源”。用算力和基建找到人类共通的最底层情感,再靠高度标准化的工业流程,以极高效率平移复制到全球,触达需求各不相同的用户。
一周拍100集的能力,AI翻译压缩多语言周期的能力,按当地文化语境快速“换皮”的能力,还有伴随中国AI科技迅速发展而不断迭代的生产能力……这些叠在一起,构成一条轻资产、高周转的生产链:不强制海外受众理解中国文化或某种价值观,先给他们当下最需要的情绪;而且这条链条上没有韩流练习生制度那种“血汗工厂”式的剥削。AI带来的“技术平权”,反倒让很多原本没机会创作的普通人有了机会,能把自己的故事讲给更多人听。
绕开文化壁垒,靠提供情绪价值争夺注意力,这是中国短剧能在短短几年内与美国电影、日漫、韩剧同台竞技的核心竞争力。
[引用] 短剧出海的下半场该做什么?
这波新业态铺到了全球,国内走“算法”的和走“社交”的两拨人其实都没输,区别只在各自站的位置不一样。红果拿番茄小说的IP库、抖音的数据流,再加上算法分发,把微短剧从草台班子的做法推到了工业化生产,某种程度上也让“内容平权”来得更快。Seedance 一次次迭代,同样推了很多人看重的“技术平权”一把。

情绪价值是人类的刚需,短剧产业用数据证明了“情绪价值的供给也是可以工业化的”。平台再用各种扶持政策,引导短剧朝精品化和文化影响力方向走,让过去很难在长视频平台获得关注的下沉市场用户,也有了属于自己的内容消费。
新入局的绿泡泡带来的则是另一种想象:短剧不一定非要把用户关在独立App里,它可以融进微信的社交关系链。靠小窗播放,刷剧成了聊天的顺手动作。好处是不用专门下载App、零成本社交触达;劣势是内容库存与红果这种爆剧丰富的平台有代差,依赖第三方片源,而且广告多、隐私性有待加强。

“朋友在看”提示虽然没直接公布“谁看了什么”,但熟人关系的介入仍然有待讨论。很多人并不希望自己的内容偏好进入社交关系链的视野。平台也没给一个足够显眼、直观的“一键关闭/隐身”入口。

腾讯绿泡泡小程序隐私政策部分内容显示,用户可以选择关闭“个性化推荐”,但公开点赞和评论短剧会显示微信头像和昵称。
不过不管是红果的算法内容生态,还是绿泡泡的社交渗透网络,它们共享的底层逻辑都是用极致效率填充用户的时间。
有人说,对当下的打工人来讲,“不被打扰的自由”很奢侈,什么时间都可能要回工作消息。短剧这种碎片化内容供给,恰好给那些很难挤出整块时间做精神活动的人,提供了一个门槛极低的“避风港”。这确实是短剧的正面价值:在高度紧绷的现代生活里,给一段短暂的喘息。
在反对短剧的人眼里,相当一部分短剧内容“低俗低质”,还有人指责它可能“侵蚀”认知。几分钟一个的强刺激反转,看的时候欲罢不能,看完却“大脑空空”,甚至觉得看一部两小时的电影都成了“注意力奢侈消费”。
这种对“深刻”的排斥让他们担忧:当人们习惯了这种“精神快餐”,会不会慢慢丧失品味复杂、细腻内容的能力,甚至不知不觉变得“懒得思考”?

“立刻爽”似乎正在成为筛选内容的标准。可放到人类文艺创作的历史里看,短剧不过是其中一个新鲜的例证。从小说到电影电视,总体上各种作品切入“爽点”的时间在不断缩短,开篇就得把人震住、拉住,后面的情节也越来越紧凑,这些成了大趋势。
放到整个通俗文艺的发展脉络里看,大众文艺形式最初都是从民间生长起来的。中国最早走出来的是诗,接着是散文,元曲也经历过被主流文人看轻的时期,话本小说的处境同样如此,一度不受正统文人认可。
上周有一场讨论会,茅盾文学奖得主、长篇历史小说《张居正》的作者熊召政对观察者网等媒体和业内人士说,艺术一直在往外扩,一直在换着法子往前推进。“任何一个新的艺术形态产生时,一定是被主流的艺术家们、作家们所瞧不起的,是因为每一个新的品种进去的门槛都很低,所以才能全民介入,年轻人才能自己嗨起来,想怎么表达都行。”
可有了手机和便利的网络,算法推荐也好,熟人推荐也好,一部分人不再停留在“有空再看”,而是进入了“随时都得看”的状态,生出一种“离不开感”。到这一步,前面说的“避风港”边界也就模糊了。
越是沉迷其中的人,越难忍受哪怕几秒钟的“无聊”,这种习惯有时候会漫出屏幕。有人骑车、开车赶路的间隙,都舍不得放下屏幕上那一分钟的剧情。
一味追求“立刻爽”,发展到眼下,已经存在过度榨取注意力的风险。放到开车这类实际场景里,甚至可能牵涉到每个人的安全。
再往下想,这种趋势还有继续演变的可能,担心并非多余。一条内容值不值得看,如果取决于“能不能在三秒内提供情绪价值”,而这套标准又从短剧蔓延到新闻、教育、人际关系,蔓延到一切需要耐心才能进入的文化形式,那受影响的就是一代人面对复杂世界时的注意力结构。

图为红果短剧热播榜(左)与腾讯绿泡泡小程序上海地区榜。
国内短剧应用共用这套逻辑,海外的“duanju”也在照着这套逻辑复制。
当然,站在历史视野上看,这不能怪短剧这种内容载体,是趋势演变到了这一步,任何用来消遣时间的载体都在呈现这样的变化。问题是,短剧下一步该怎么走?这种趋势有没有可能走到极限,然后出现反转?
“duanju”成了专属英文词,微短剧跻身全球四大视听业态,这是中国互联网行业整体的一场胜利。进入这个全新阶段,更深的命题值得思考:
把全球用户那几秒的空虚填满之后,怎么让海外用户不只掏钱买“爽感”,也愿意为故事里的正向共鸣停下来?
怎么从“输出产品”走到“文化沉淀”?
又怎么让“duanju”这个专属英文单词,在未来承载更重的文化分量?
这是争夺时间之外,中国短剧出海的下半场真正该做的事。