苏州大学大三学生两个月做出AI漫剧爆款：播放几十亿、营收300多万

“5个人，7天，3部AI漫剧，一下就爆了——总播放量几十亿，总营收300多万。”肖天乐这才反应过来，自己做出了爆款。他是苏州大学大三学生，去年11月对AI漫剧还“零基础”，今年8月注册了自己的公司。

被顶上热搜后的这几天，学校、媒体和各种渠道找上肖天乐的人每天都有上百个，有的想学技术，有的想谈合作，还有的想把小说改成短剧。肖天乐这段经历不只是“两个月出师”的大学生故事，它更让人看到AI削低影视制作门槛的速度：一个书还没读完的年轻人，边做边学两个月就能碰到爆款的门槛，甚至在苏州组建起一支团队，成员里还有传统导演、编剧和电影从业者。

做一部漫剧，原本要剧组、要设备、要经验，是一套系统工程；眼下它变成坐在一台电脑前就能拆解、学习、复制的流程。影视行业的底层逻辑，正被彻底重写。DataEye研究院数据显示：2026年海外AI剧/漫剧市场规模预计突破40亿美元，较2025年增长390%，在约60亿美元的海外微短剧大盘中占比接近70%。

资本、平台、传统影视人、零基础的学生，眼下都涌向同一个出口——中国AI漫剧正处在产能爆发的前夜。

The Lion's Captive（《狮兔恋》）海报 本文图/视频截图

从“手搓”到“三天一部”

这场产能爆炸，点众科技的感受比大多数公司都深。这家公司成立15年，国内员工去年10月是1000多人，如今扩张到2600人。

点众科技公关负责人说：“AI到来之后，人数翻了一倍。”他谈到，短剧产业链上人数增长最快的不是演员，不是制片，而是从事AI制作、生图生文的导演编剧和

替代真人实拍的，是一套以编剧为中心、以

一个故事内核，可以同时生成中文、英文、日文、韩文、阿拉伯文等最多10个语言版本，再由懂当地文化的编剧进行

今年10月的海外短剧百强榜上，有82部的主投平台是中国厂商。其中，

海外市场AI漫剧活跃用户已整体突破1.5亿，海外短剧付费应用前十名中，中国厂商独占九席。

DataEye研究院总监刘尊表示，中国AI剧/漫剧出海的核心产能优势正一步步显现：成熟企业原有的海外发行和IP运营能力，会被AI进一步放大；AI也确实重构了生产链路，制作成本大幅压低、生产周期明显缩短，过去小团队很难承担的本地化内容生产，如今可以批量落地。

初创公司“

该公司负责人表示，整个业务和制作方式目前都在变：以前想加内容，办法通常是加人、加拍摄时间；现在，简单、重复的制作环节越来越多交给AI，人的精力转到关键判断上——剧本好不好、哪些镜头值得打磨、成片能不能交付。原有团队要适应的不是一味跟着AI提速，而是分清哪些地方可以放手、哪些地方必须亲自盯。过去靠加人手提产量，现在更看重让最有经验的人把住质量，让AI承担产量。

《我的室友是法老》2026年上半年播放量过亿。

大片不再是梦

以前拍一部出海真人短剧，要么去目标国家取景，要么在国内搭景抠像，一部剧的成本在18万到25万美元之间。剧本里只要涉及变身、特效或宏大场景，立项阶段就会被预算砍掉，AI把这个门槛拆掉了。同样时长，现在用AI，成本可以压到十分之一甚至更低。

狼人、吸血鬼、龙族、魔法这些海外观众本就熟悉的超自然元素，迅速成为AI漫剧的

长期在北美做短剧的柯柯认为，AI漫剧给了从业者更大的创作空间。她的说法是：“之前实拍受限于成本，很多吸睛的场面没有办法达到，大家也不敢尝试。有了AI之后，制作了很多视觉吸睛点，反而吸引了一批之前不是短剧受众的人群。”

柯柯本科和研究生读的都是技术与艺术结合的交叉学科，比大多数传统影视人更早摸到AI短剧的路子。今年她由真人实拍剧转型，主导的第一部AI漫剧是狼人题材。

柯柯表示，以前一个6人团队，1个导演带5个生成师，做一部剧要30到35天；如今工具迭代之后，“2到4天出一部”已经能做到了。在她看来，现在人人都能做大片：过去大家爱看《哈利·波特》《指环王》，是因为这样的作品太难得，大多数创作者以前既没钱也没有创作工具去制作，现在靠AI就能做出类似的内容。“不是AI让你拍得更好，是AI让你敢拍那些以前连想都不敢想的东西。”她说。

柯柯提到，高效产出的内容在镜头丰富度、表演细腻度上纵然有细微差别，但从短剧观众的具体数据反馈看，目前区别不大。她也有担心：未来IP的价值可能没那么大了，好作品成本降下来，所谓好作品的价值或许会被削弱。

不过，AI把雷电、变身、战斗场面这些超能奇观的制作成本打下来之后，新的品类正在抢占全球。过往，女频是主流，今年以来，

肖天乐做过不少海外AI漫剧，涉及欧美、日本、韩国等国家。他发现，国内外的AI漫剧题材差别很明显，“甚至完全不一样”。国内常见重生、打脸、婆媳关系这类剧情，海外则是复仇、逆袭和各种超能奇观。肖天乐接下来主攻海外市场，“不过很多头部团队已经从国内转向海外，竞争压力逐渐变大”。

入行半年多，肖天乐见过不少人冲着赚钱涌进来。“你要是不了解这个市场，没有对行情的把握，对剧本和制作没有认知，很容易亏钱。”在他看来，这行有门槛，“创意大于一切”。

今年4月，点众科技董事长陈瑞卿在中国网络视听大会上作过判断，依据是两条曲线的交叉。一边，AI把单部剧的制作成本从真人短剧的50万—150万元压到5万—24万元，效率提升60—100倍；另一边，海外市场对轻量化、快节奏内容的消化能力还在扩张。供给端爆发是确定的，所以“量”会迅速放大；但“精品”受制于故事判断、本土适配和发行效率，不可能随产能同比例增长。

“做出来”，但不一定“赚到钱”

产能曲线狂飙，利润曲线却没跟上。DataEye研究院披露的数据是：国内AI漫剧播放过亿的爆款率只有千分之五；按5000万播放量作盈亏平衡线，能回本的作品仅占1.3%；93%的AI漫剧月播放量不足百万；万播收益从30至100元跌到5至10元。海外也没好到哪去，2026年第一季度，海外短剧80%到90%的项目难以回本，部分平台每天将近八成的收入又投回流量采买。

“现在各大平台营销费用特别高。之前一部剧一天

一位AI漫剧从业者给出的

但他也提到，报价虽然下来了，成本却没见少：“以前一部分活是人工干的，如今这块支出转到了算力上。单条视频的生成费用确实在往下走，可从立项一路做到交付，制作环节花在算力上的钱反倒多了。人力这边同样在分层：标准化、重复性的活变便宜了，能管住创意、质量并盯到交付的人，身价反而更高。”

刘尊认为，AI确实把制作端的门槛拉低了，新玩家能快速上线产品，进入榜单被行业统计，涌现出

受访者几乎都提到本土化，这项能力的提升最终可能变成“溢价能力”。《龙年大吉》就是个例子：剧本讲中国企业家回出生地农村过年，村里领导铺红地毯，庆祝他创业成功回乡，典型的中国式爽剧。点众公关负责人说，打造成日本版本时，内容改成了贴合日本语境的样子，钢厂董事长换成药企创始人，春节背景换成祝寿，主题是“逆袭的年轻会长，回乡无双”。

刘尊指出，市场已经反复验证，深度

在英田影视创始人姜英田看来，本土化这一关，AI 顶不上。“AI 能让你做得更好，但前提是有人在旁边指路，因为情感在人身上，共情也是人带出来的。”他说，“你得明白那个国家的人因何落泪、因何发笑、因何肯为一部剧花时间。这只有熟悉当地文化的人才判断得了，照这个思路对故事内核做本土原创，成的机会就更大。”

发于2026.11.16总第1260期《中国新闻周刊》杂志

杂志标题：国产AI漫剧，抢占全球

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