Seedance 2.5迭代上线：AI能降本拍剧，却还讲不好故事

11月4日，2026中国广播电视精品创作大会在北京开幕，国家广播电视总局与北京市人民政府共同主办。记者在现场看到，AI成了多场平行论坛与沙龙绕不开的话题。长剧和微短剧的生产方式被AI改了多少？它眼下还碰不到的地方又在哪里？

会场内外，两种声音交织。制作机构晒出成本账单和周期表：抖音集团产业研究副总裁线思远说，AI视频生成模型已经从“只能生成画面”走到“可投入生产”的新阶段，专业影视从业者借技术之力，能让更多题材完整呈现，成本也更低。另一边，从业者反复追问“真实感”与“判断力”。

不过，有一个说法得到不少与会者认同：AI让精品创作的门槛降了，对精品的要求却没降。

从“工具”到“流程”：AI走到了哪一步

2026中国广播电视精品创作大会期间，中国电视剧制作产业协会会长、

线思远的发言点出了这种可能性的技术底座。他回顾，视频生成模型这两年演进很快：2024年是DIT技术路线，今年2月发布的Seedance 2.0能力跨越式提升，引来行业广泛关注；7月Seedance2.5又迭代上线。AI视频生成模型由此从“只能生成画面”迈向“可投入生产”。

他说，AI赋能精品创作体现在两个方向。其一，让“有故事的人”被看见，帮到普通个人创作者。过去影视创作高度依赖专业团队、设备、资金和资源，普通人虽有创作热情，常被现实条件挡住；大模型把门槛大幅拉低，“一人剧组”真能成立，技术普惠落了地。其二，让“拍不出来的故事”成为可能。宏大的历史、科幻与奇幻题材，过去因制作成本高、拍摄条件受限而供给不足，大模型帮创作者突破这些边界，把想象力变成能呈现的影像。

腾讯在线视频联席总裁兼首席内容官王娟也表示，AI已融入内容生产的各个环节。她介绍，从实操看，AI混制项目的筹备周期拉长了，数字资产。

微短剧这边，AI渗透得更彻底。记者梳理多家A股影视公司三季报中的AI布局：掌阅科技的AI院线电影《神话事故》进入后期制作，与头部长视频平台合作的AI中剧预计四季度上线；中文在线的AI中剧《魔皇大管家》已于9月上线；芒果超媒推出“灵创剧场”厂牌聚焦

AI还跨不过去的坎

但AI跑得快，不等于所有问题都有答案。

拿微短剧来说，DataEye统计显示，2026年上半年抖音端上新的AI剧/漫剧有22.19万部，播放量破亿次的只有1055部，占比0.48%。产能膨胀没自动变成内容竞争力。这或许能解释，“十五五”规划在微短剧领域为何把着力点放在“精品化”而不是“规模化”上。

王娟表示，AI 让“做出来”这件事门槛低了，可“做得好”并没有因此变简单。她认为最后比的仍是老本事——对故事有没有判断力，对观众有没有理解，肯不肯为一个项目沉下心、花时间慢慢磨。她同时提到，技术一直在变，标准却始终没变，好的创作必须带着自己的审美辨识度。在她看来，好故事要满足几点：一是代表最高内容水准，具备走向世界的基础；二是以超高水准的标杆项目不断抬升上限；三是审美超绝，形成有辨识度的表达；四是表达力超强，有锐度、有浓度，既能打破圈层，也能引发共鸣。

编剧董哲的看法是，单看任何一个维度的工作，AI都能轻松超过并取代人力；调取、处理、输出单一维度的信息，它比任何经验丰富的编剧都更好、更快。可一旦涉及多维信息，AI就僵化、笨拙，甚至错误百出。在高维的认知和表达上，它和人的思考能力还差得远。传统长剧编剧的创作经验与表达深度，价值正在这里。

董哲认为，按现在的定义，长剧内容至少有三个核心维度：核心表达、人物塑造、故事呈现。他解释，每个主要维度自身又是多维的信息体，一部优秀长剧在每个核心维度上起码有三种分支维度，算下来一部达标的好长剧，至少是九个内容维度的信息集合体。这个量级，已经远远超出眼下 AI 能调用、处理、输出的数学能力边界。董哲还结合实践经验指出，当前 AI 在内容创作中承担的工作，依旧集中在最初的材料编辑环节。

天使投资人、人工智能专家郭涛则从商业化角度向记者分析：“在创意叙事层面，AI擅长生成视觉画面，但很难独立完成完整的人物弧光、情绪铺垫与闭环故事，容易出现叙事割裂、角色情感僵硬的问题。”他指出，AI带来海量供给，内容同质化却严重，爆款概率极低；用户付费习惯建立在强反转爽感上，留存周期短，属一次性流量转化；平台握着流量分发权，分账比例压缩制作方收益；IP反复改编还容易消耗原有粉丝好感，版权边界模糊也潜藏侵权风险。只靠AI批量翻拍IP，很难形成稳定可持续的营利模型。

长剧和微短剧走到这个新阶段，各有各的难题：前者要AI解开重工业的成本困局，后者要AI顶破产能天花板。而两者共同面对的，还是那个老问题——技术能生成画面，却生成不了一个值得被讲述的故事。