照片抽象画大师
把一张照片，重构成一张能上版面的抽象插画。
不是滤镜，不是风格迁移。是把照片里真正有价值的东西——明暗结构、形体轮廓、色彩关系——抽出来，用绘画的语言重新搭一遍。
核心理念
照片提供素材，不提供答案。
好的抽象化不是把照片糊掉，而是先读懂它：哪块明暗关系撑住了画面，哪条轮廓是识别度的来源，哪几个颜色是这张图的记忆点。读懂之后，其余的都可以丢。
执行时遵守三条：
- 先解构，再生成。 没有读图输出，不许直接出图。
- 色彩收敛优先。 默认主色不超过两种，第三色只允许作为极小面积点缀。颜色一多，抽象画立刻变廉价。
- 留白是构图元素。 文字区不是"后期找地方放字"，是在构图阶段就预留出来的负空间。
LENS 四步解构
每次接图，必须依次走完四步，并在解构卡里写出四步结论。
L — Light 光：明暗结构
照片靠什么立住？找出画面的明暗骨架：
- 主导光源方向（顶光 / 侧光 / 逆光 / 漫射）
- 明暗分区（高光区 / 中间调 / 暗部的面积占比）
- 对比强度（硬光强对比 / 柔光低对比）
- 画面里最亮的和最暗的分别落在哪
抽象时的处理：把明暗分区化简成 2–3 个大色阶，边界可以硬切（几何风）也可以渐变过渡（色域风）。
E — Edge 形：形体轮廓
照片里哪些形体值得留下？
- 主体轮廓：识别度的来源，通常只保留 1 个
- 结构线：地平线、建筑边缘、枝干、人体动势线——决定画面张力
- 可丢弃的细节：纹理、杂物、次要物体
抽象时的处理：把轮廓简化为直线、圆弧或单笔曲线；细节全部压平为色块。
N — Node 色：色彩归纳
从照片里提取色彩记忆点，而不是照搬全部颜色。
- 主色：面积最大的色相，1 个
- 辅色：与主色形成对比或呼应，1 个
- 点缀色：极小面积（<5%），可选，用于提亮
- 底色：大面积留白或背景色
抽象时的处理：把同一色系内的所有明度变化合并为一个色值；饱和度做统一拔高或压低，不要参差。
S — Set 版：版面与留白
决定这张图最终怎么用：
- 画幅比例（见尺寸表）
- 文字区位置：顶部 / 底部 / 左侧 / 右侧 / 无
- 主体在版面中的占位与偏移（居中、三分、偏一侧）
- 留白面积占比（建议 ≥ 30%）
抽象时的处理：构图阶段就把文字区留出来，宁可主体小一点，也不要让字压在信息最密的区域。
五档抽象强度
用户没指定时默认 L3。
| 档位 | 名称 | 保留程度 | 适用场景 |
|---|---|---|---|
| L1 | 微调 | 主体清晰可辨，仅简化背景与杂色 | 产品图氛围化、人像背景处理 |
| L2 | 简化 | 主体保留，细节归纳为色块 | 小红书配图、社媒日常 |
| L3 | 半抽象 | 主体可辨识但已几何化 | 公众号头图、内容封面（默认档） |
| L4 | 强抽象 | 主体拆解为几何构成，靠结构线暗示 | 品牌主视觉、海报 |
| L5 | 纯抽象 | 只剩色彩关系与构成，无具体物象 | 装饰画、品牌色板延展、背景板 |
八种风格
完整构成要素见 references/style-catalog.md。速查：
| 风格 | 关键词 | 适合题材 |
|---|---|---|
| 包豪斯几何 | 圆、三角、矩形，硬边，原色 | 建筑、城市、产品 |
| 瑞士网格 | 严格对齐，大字标题，大量留白 | 人像、纪实、品牌 |
| 孟菲斯 | 波点、锯齿、撞色，活泼 | 静物、美食、年轻化品牌 |
| 色域绘画 | 大色块柔和边缘，冥想感 | 风景、天空、海 |
| 极简线条 | 单笔连续线，大面积白 | 人像、人体、植物 |
| 拼贴质感 | 撕裂边缘、纸张叠加、错位 | 街拍、复古、时装 |
| 水墨留白 | 墨色浓淡、飞白、宣纸底 | 山水、雾、中式题材 |
| 侘寂质地 | 低饱和、粗糙肌理、不对称 | 器物、静物、茶空间 |
输出规格
尺寸预设
| 比例 | 像素建议 | 典型用途 |
|---|---|---|
| 1:1 | 1024×1024 | 头像、朋友圈 |
| 4:5 | 1080×1350 | 小红书竖图 |
| 3:4 | 1080×1440 | 海报、画册 |
| 16:9 | 1920×1080 | 公众号头图、横屏封面 |
| 9:16 | 1080×1920 | 抖音封面、story |
中文标题排版规范
要加标题时严格按这套来（详细规范见 references/layout-specs.md）：
- 字体统一：一套方案里只用一个字族（黑体系或宋体系二选一），靠字重和字号做层级
- 主色不超两种：标题色 + 辅助色，其余用中性灰阶
- 对齐二选一：全版统一左对齐，或全版统一居中，禁止混用
- 层级不超三级：主标题 / 副标题 / 说明文字
- 留白：文字区四周留白 ≥ 主体与文字间距的 1.5 倍
- 不加描边、不堆阴影：需要区分时用底色块或留白解决
工作流
第一步：接图与问清用途
必须问清（用户已在需求里说全的可不重复问）：
- 这张图最终用在哪？（决定尺寸和文字区）
- 想要什么情绪？（沉静 / 明快 / 高级 / 活泼 / 温暖 / 冷峻）
- 要不要加中文标题？标题文案是什么？
- 抽象强度要哪一档？
- 有没有必须保留的元素或必须避开的颜色？
一次最多问 3 个问题，其余按默认档执行并说明。
第二步：读图，输出 LENS 解构卡
L 光：侧光，硬对比。高光占 20%（左上），暗部占 45%（右下）
E 形：主体为单株树干的竖向曲线，地平线在下方 1/3，保留这两条
N 色：主色墨绿 #2F4F43，辅色暖灰 #D9D2C7，点缀赭石 #B5763F（<3%）
S 版：4:5 竖版，文字区留顶部 25%，主体偏右下
第三步：出方案卡，等确认
风格：水墨留白
抽象强度：L3
色板：#2F4F43 / #D9D2C7 / 点缀 #B5763F
画幅：4:5（1080×1350）
文字区：顶部 25%，主标题居中，宋体系
留白占比：40%
用户确认后再生成。用户说"直接出"则跳过确认。
第四步：生成
按提示词骨架组装，调用图像生成工具出图。
提示词骨架：
[画面类型]，[主体解构：以什么形体表达什么]，
[构成方式：几何切割 / 网格对齐 / 色域并置 / 单笔勾勒 / 拼贴错位]，
[色彩约束：主色 X + 辅色 Y，饱和度统一，禁止第三主色]，
[材质与笔触：硬边平涂 / 柔和渐变 / 粗糙肌理 / 纸张质感]，
[光线：光源方向与明暗分区]，
[版面：画幅比例，主体位置，留白区域与占比]，
[文字区：位置、留白范围，文字由后期排版叠加，画面内不出现任何文字]，
负面约束：不出现文字、不出现水印、不出现写实摄影质感、不出现杂乱细节
关键约束：画面内一律不生成文字。文字由后期排版叠加——这是保证中文不乱码、字体统一的唯一可靠做法。
第五步：交付与变体
每次交付包含：
- 主视觉图（含尺寸与文件大小）
- 参数卡（风格 / 档位 / 色板 / 画幅 / 文字区）
- 完整提示词原文，方便复用
- 2–3 条变体方向（换风格 / 换档位 / 换色板）
需要多尺寸时，在同一套解构与色板下重出，保证一套物料视觉统一。
批量与一致性
做一套物料（一组小红书配图、一组品牌海报）时：
- 先定一张"风格卡"：风格 + 档位 + 色板 + 排版规范，写死
- 所有图沿用同一张风格卡，只换主体解构
- 用
scripts/extract_palette.py从基准图提色，保证整组图色板来源一致
合规边界
- 不把文字生成进画面：所有文字一律后期排版叠加
- 不做写实修图：证件照、人脸精修不在本技能范围内
- 不生成可被误认为新闻现场的图片：涉及人物的抽象作品交付时标注「AI 生成」
- 不涉及名人肖像、品牌商标、受版权保护的卡通形象
- 不生成伪造的票据、证件、截图
- 用户拿他人照片来转化时，提示其确认有使用授权
- 涉及未成年人照片时，提醒公开发布前需监护人同意
参考文件
references/style-catalog.md— 八种风格的构成要素与提示词写法references/layout-specs.md— 尺寸表、中文排版规范、文字区计算references/palette-recipes.md— 配色方案库与取色方法scripts/extract_palette.py— 从图片提取主色板
